Primeros trabajos, primera selección

Llegó el momento de publicar una selección de vuestros primeros trabajos, todos los años diferentes, todos los años iguales. Algunos os tomáis ésto en serio, para otros solo es una huida de otras asignaturas, lo lamento por los que huyen, aunque espero que poco a poco se os vaya abriendo los ojos ante esta puerta nueva que se os insinua, en cualquier caso es vuestro trabajo, es vuestra vida, y cada uno la encarrilará como crea oportuno, solo espero que no desperdicieis vuestro tiempo ni el mio, sería muy triste.

Obra de S. Vallejo

Obra de C. Bautista

Obra de A. Bermudez

Obras de C. Bedoya

 

Obras de A. Franquelo

Obra de N. López

Obra de R. Román


Obras de D. Winter

Obra de I López

Obra de A.Mendoza


Obras de J. Aguilar

Obras de L.Aguilar

Obra de L. González

Obra de N. Blanquer

Obra de N.Nadal

Obra de S. Samara

Obras de Y. Aranda

Obra de M.A. Martín

 

Obras de C. Cuadrado

 

Obra de A. Bermúdez

Obra de S. Vallejo

Obra de F. Aragón

Anuncios

A vueltas con la composición, la columna vertebral

Desde mi perspectiva, saber ver es el primer requisito para obtener una buena imagen, más allá de una buena exposición (diafragma, obturador y profundidad de campo correctos), un buen encuadre, permite que una toma técnicamente mala, sea intreresante, pero al revés, en mi opinión no tiene remedio.

Por ello insisto, hay que conocer la composición y sus normas, para crear.

Las fuentes fotográficas son la pintura y el cine, por ello debemos profundizar, conocer y ver obras para completar nuestro acervo (toma palabreja, ya la estais buscando en el diccionario), de ellas hemos de aprender, esas recetas de cocina que nos permitirá salir adelante con nuestras ideas, mostrárlas de una manera más precisa. Tratárlas en profundidad en un curso como el nuestro, dirigido a absolutos principiantes, no tiene mucho sentido, de modo que aquí os doy algunas ideas para que las repaséis:

1.- Localiza el centro de interés, en toda imagen nos movemos entre mostrar un único centro de interés o varios, si optamos por mostrar un único centro, deberemos buscar unas normas que ayuden a dotarlo de fuerza expresiva:

  • ley de los tercios o sección áurea, el punto de interés lo situamos en una de las cuatro intersecciones en las que dividimos el encuadre

Obra de Cartier-Bresson

Obras de Rodchenko

  • ley del horizonte, si quieres que tu cimagen no quede demasiado rígida, y añadir dramatismo o dinamismo a la obra, procura que el horizonte no divida el encuadre por la mitad, súbelo o bájalo

Obras de Ansell Adams

  • ley de la mirada, el espacio  que hay en la dirección en que la persona retratada mira, debe ser mayor que el que queda detrás.

Obras de Richard Avedon y Mapplethorpe

  • La dirección visual, consiste en la búsqueda de líneas que guien la mirada hacia el centro de interés

Obras de A. Adams, Brassai y Edward Weston

2.- Si por el contrario optamos por mostrar varios centros de interés, entonces nuestras opciones compositivas se complican, la idea básica es mantener el equilibrio, pero distinguiendo

  • el equilibrio estable, aquel donde la imagen funciona como una balanza y los lados se muestran equilibrados:

Obras de Edward Burtynsky

  • El equilibrio inestable, que funciona como una balanza romana, el peso y el contrapeso están en frágil equilibrio, por el tamaño, la forma o el color

Obras de Mario Giacomelli, y Robert Frank

  • las opciones compositivas clásicas pictóricas en forma de figura geométrica, cuadrados, círculos espirales y sobre todo de triángulo:

Obras de Philip Lorca di Corcia y Cartier-Bresson

Crea un blog o un sitio web gratuitos con WordPress.com.